Repetto Escardó persevera en una geometría asociada al azar, el juego y el color. Este camino comienza con el vacío como unidad conceptual que repica en sus paños monocromáticos. Desde la estructura modular de la serie Variaciones de Luz recupera la línea y se encuentra con la geometría. En sus cuadros persigue lo sublime, lo atemporal. Logra unir color con composición sólida y fresca. La ruptura del cuadrado deriva en el rombo, que distorsiona a su antojo. Incorpora el accidente como virtud u ocasión. Lo capitaliza. Aún en la geometría, aparece la gestualidad. Y cuando siente ganas, vuelve a etapas anteriores, para luego volver a avanzar, siempre racional e intuitiva a la vez.
En la muestra del Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano de La Plata (MACLA), Repetto Escardó repasa su trayectoria en contrapuntos: informalismo-geometría, 
cuadrícula-línea, orden-ruptura, monocromo-color. Descansa en la red de una estructura compositiva que siempre está bien sujeta. Así, y sólo así, es capaz de reformular el orden. Genera espacios. Les da dinamismo. Pone en movimiento a la línea. El color se rehúsa a mantenerse plano. Se deja llevar por el azar. Se mide y se encorseta de líneas. Las suelta. Se libera. Se sujeta un poco más. Explota. Hace el amor con su arte. Como en la vida, detrás de esta efusividad, está siempre una constante búsqueda metafísica. La suya es una pintura contemplativa, que en sus comienzos se inspiró en el budismo, pero siguió su propio rumbo filosófico. Libre, siempre. En movimiento. Madura y joven. Feliz con su obra. Con el alma en silencio ante el vacío. Conmovida. En contemplación. En búsqueda de la fórmula para la perfecta síntesis compositiva y de color.
María Paula Zacharías, febrero 2015
Texto incluido en el catálogo de la exposición: http://www.alejandrarepetto.com.ar/libro/samples/basic/index.html
María Paula Zacharías 
Deja una respuesta